A principios de los 40´s, el Swing había llegado a un obsoleto círculo de música comercial, interpretado por varios cientos de orquestas de baile en las que el jazz brillaba por su ausencia, pues el Swing al parecer, había agotado sus recursos.
Surgen entonces personajes como Charlie Parker (considerado por muchos el mejor saxofonista de la historia) tocando frenéticamente e impactando al público con piezas como “Groovin´High”, “Dizzy Atmosphere” y “Hot House”.
Músicos que cansados de la monotonía y sencillez del Swing lograran efectuar una revolución melódica, armónica y rítmica, como Thelonious Monk un pianista excéntrico, que no solo llamaría la atención del público con su temple sorpresivo, si no por su forma curiosa y disonante de tocar.
En esta búsqueda de evolución aparece también Dizzy Gillespie (con una tendencia a los esquemas de cromatismos descendentes como en su preciso interludio “A Night in Tunisia”), un trompetista que junto con Charlie Parker dieran origen a lo que lego denominarían Be Bop. Un nuevo estilo que por su carácter impulsivo, fuera rechazado por muchos críticos de la época.
El Be Bop emplea el abandono de las orquestas y la aplicación de conjuntos pequeños, creando las participaciones de solista, las líneas de improvisación se hicieron más rápidas, y más complejas, las tenciones armónicas surgían con mucha más regularidad, las síncopas y los fraseos de corcheas con puntillo eran ahora mucho menos predominantes, en cambio las largas frases podían prolongarse durante varios compases, creadas sobre una marea constante de corcheas o semicorcheas perfectamente ejecutadas, interrumpidas de vez en cuando por un tresillo y una elocuente pausa.
Surgen entonces personajes como Charlie Parker (considerado por muchos el mejor saxofonista de la historia) tocando frenéticamente e impactando al público con piezas como “Groovin´High”, “Dizzy Atmosphere” y “Hot House”.
Músicos que cansados de la monotonía y sencillez del Swing lograran efectuar una revolución melódica, armónica y rítmica, como Thelonious Monk un pianista excéntrico, que no solo llamaría la atención del público con su temple sorpresivo, si no por su forma curiosa y disonante de tocar.
En esta búsqueda de evolución aparece también Dizzy Gillespie (con una tendencia a los esquemas de cromatismos descendentes como en su preciso interludio “A Night in Tunisia”), un trompetista que junto con Charlie Parker dieran origen a lo que lego denominarían Be Bop. Un nuevo estilo que por su carácter impulsivo, fuera rechazado por muchos críticos de la época.
El Be Bop emplea el abandono de las orquestas y la aplicación de conjuntos pequeños, creando las participaciones de solista, las líneas de improvisación se hicieron más rápidas, y más complejas, las tenciones armónicas surgían con mucha más regularidad, las síncopas y los fraseos de corcheas con puntillo eran ahora mucho menos predominantes, en cambio las largas frases podían prolongarse durante varios compases, creadas sobre una marea constante de corcheas o semicorcheas perfectamente ejecutadas, interrumpidas de vez en cuando por un tresillo y una elocuente pausa.
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